
O Projekt Virtuelle Museen lädt Sie zu einer weiteren kostenlosen Sitzung ein, die Liebhaber moderner Kunst zu begeistern verspricht. Am 27., Samstag, um 15 Uhr werden im Paradigma Cine Arte die renommierten Sammlungen der Beyeler-Stiftung in Riehen (Schweiz) und des Folkwang-Museums in Essen (Deutschland) erkundet und bieten ein einzigartiges Eintauchen in das Universum der Avantgarde Malerei.
In dieser Sitzung werden die Teilnehmer auf eine virtuelle Reise durch die Räume der Beyeler-Stiftung und des Folkwang-Museums mitgenommen, wo sich moderne Kunst in ihren vielfältigen Facetten offenbart. Vom Impressionismus bis zur zeitgenössischen Malerei umfasst die Route Meisterwerke berühmter Künstler wie Monet, Degas, Renoir, Cézanne und Van Gogh und bietet einen Einblick in die Farben, Formen und Emotionen, die diese Zeit prägten. Monets reichhaltige Palette, Degas‘ eingefangene Bewegung, Renoirs intime Porträts, Cézannes innovative Kompositionen und Van Goghs lebendige Landschaften vermitteln dem Betrachter ein tiefes Verständnis für die Entwicklung des Impressionismus und Postimpressionismus.
In der Zukunft wird es an der Zeit sein, die Arbeit von Expressionisten wie Kokoschka, Macke und Kirchner zu würdigen, deren Werke die emotionale Intensität und stilistische Innovation der Bewegung widerspiegeln. Die ausdrucksstarken Linien und kräftigen Farben dieser Künstler vermitteln eine subjektive Sicht auf die Welt und fangen Emotionen und Stimmungen mit viszeraler Kraft ein.
Als nächstes werden die Abstraktionen von Kandinsky, Mondrian, Klee und Rothko untersucht und zeigen, wie diese Künstler die traditionellen Konventionen der Kunst herausforderten, indem sie Formen und Farben verwendeten, um tiefe Ideen und Gefühle auszudrücken. Kandinsky mit seinen dynamischen und spirituellen Kompositionen, Mondrian mit seinen streng ausgewogenen Linien und Farben, Klee mit seinen verspielten und poetischen Formen und Rothko mit seinen intensiv meditativen Farbfeldern trugen alle zur modernen Bildsprache bei.
Die Reise endet mit einem Tauchgang in Andy Warhols POP ART, der die ästhetische Vielfalt und Innovation avantgardistischer Bewegungen hervorhebt. Warhols Werke stellen mit ihren leuchtenden Farben und alltäglichen Themen eine Neuinterpretation der Populärkultur und eine Kritik des Konsumismus dar und bieten eine einzigartige Perspektive auf die heutige Gesellschaft. Zu den Highlights gehören die ikonischen Campbell's-Suppendosen und Promi-Porträts, die veranschaulichen, wie Warhol alltägliche Gegenstände und Figuren mit hoher visueller und konzeptioneller Wirkung in Kunst verwandelte.
Anfang: 27/07/2024 15:00
Das Ende: 27/07/2024 17:00
Valores: kostenfrei – unter Berücksichtigung der Platzkapazität.